Steven Spielberg’ün Robert Zemeckis filminin tanıtımı olan “Geleceğe Dönüş II”de Michael J. Fox ve Christopher Lloyd, Marty McFly ve “Doc” Emmett Brown rollerini yeniden canlandırıyor.

Marty, son macerasında 1955’te anne ve babasıyla yaşadığı istemsiz etkileşimin 1985’teki hayatında derin bir etki yarattığını öğrendi. Kendisi ve Doc Brown’ın kısa sürede öğrendiği şey, aynı kuralın gelecekte de geçerli olduğudur. 2015 yılından döndüklerinde, işler tekrar değişmiştir ve bu durumda, zaman kesinlikle onların yanında değildir…

Özet

Marty McFly ve “Doc” Emmett Brown geri döndüler ve her zamanki gibi tam zamanında geldiler…

Marty McFly (MICHAEL J. FOX) geçmişe yaptığı ziyaretin yarattığı “yeni, gelişmiş” 1985’e henüz alışamamışken, Doc Brown (CHRISTOPHER LLOYD) aniden DeLorean zaman makinesinde belirir ve çocuğa geleceğe doğru bir yolculuk için gemiye binmesini yalvarır.

“Çocukların, Marty,” diye haykırır Doktor. “Çocukların için bir şeyler yapılmalı!!” Ve yola koyulurlar…

Bir zamanlar sakin olan Kaliforniya’daki Hill Valley kasabası artık eski halinin cehennemvari bir versiyonudur ve Marty’nin eski düşmanı Biff Tannen (THOMAS F. WILSON) tarafından yönetilmektedir. Biff sadece dünyanın en zengin ve en güçlü adamı olmakla kalmamış, daha da kötüsü, Biff artık Marty’nin annesi Lorraine (LEA THOMPSON) ile evlidir.

Bu yeni, değiştirilmiş 1985’in Doc Brown için de sorunları var. Hill Valley’nin bu çarpık versiyonunda, Doc’un atölyesi neredeyse yok edilmiş ve mucitin kendisi yasal olarak akıl hastası ilan edilmiş ve bir akıl hastanesine kapatılmış.

Böylece Marty ve Doc tekrar DeLorean’a binip geçmişe yolculuk yaparak 1985’i ve hayatlarını normale döndürmeye çalışmak zorunda kalırlar.

Michael J. Fox ve Christopher Lloyd, Robert Zemeckis filmi “Geleceğe Dönüş Bölüm II”nin Steven Spielberg sunumunda Marty McFly ve Doc Emmett Brown rollerine devam ediyor. Ayrıca Lea Thompson ve Thomas F. Wilson’ın da rol aldığı filmin yönetmenliğini Robert Zemeckis üstleniyor ve yapımcılığını Neil Canton ve Bob Gale üstleniyor. Senaryo, Bob Gale tarafından Gale ve Robert Zemeckis’in bir hikayesinden yazıldı. Steven Spielberg, Kathleen Kennedy ve Frank Marshall, Universal sürümünün yönetici yapımcıları olarak görev alıyor.

Dört ana oyuncu kadrosuna ek olarak, yönetmen Zemeckis ve yapımcılar Canton ve Gale, orijinal “Geleceğe Dönüş” ekibinden birçok yaratıcı ve teknik yeteneği yeniden bir araya getirdi. Bunlar arasında görüntü yönetmeni Dean Cundey, editörler Arthur Schmidt ve Harry Keramidas, ILM görsel efektler süpervizörü Ken Ralston ve besteci Alan Silvestri yer alıyor. Rick Carter, yapım tasarımcısı olarak ekibe katılıyor.

Yapım Notları

“‘Geleceğe Dönüş’ün ilk vizyona girdiğinde video kasetini izliyordum,” diye hatırlıyor Michael J. Fox, “ve videonun sonunda bir devam filmi ihtimalinin işareti belirdi. Ekranda üç kelime belirdi, film ilk olarak sinemalarda vizyona girdiğinde filmin sonunda olmayan kelimeler: ‘DEVAMI GELECEK…’ İlk düşüncem menajerimi aramaktı.”

Fox’a bir devam filminin planlama aşamasında olduğu ve orijinal film yapımcıları ekibinin tamamının projeye geri döneceği söylendiğinde, dahil olma şansını hemen değerlendirdi. “Bir izleyici bir devam filmi görmek istediğinde, bunun nedeni yeterince şey görmediklerini hissetmeleridir. Filmi yapma deneyimim hakkında da aynı hissi yaşadım. Bob Zemeckis ve ‘Geleceğe Dönüş’ün oyuncu kadrosu ve ekibiyle ilk çalışmam mutlu bir sürpriz olmuştu. Hepsiyle ikinci kez çalışma fırsatı bulmak muazzam bir bonustu.”

O zamanlar bunu bilmeseler de, Robert Zemeckis, Bob Gale, Neil Canton ve oyuncu kadrosu ve ekip “Geleceğe Dönüş”ü çekerken, devamı için zemin hazırlıyorlardı. “İlk filmi çekerken hiçbir zaman bir devam filmi düşünülmedi,” diye iddia ediyor Zemeckis. “İnsan elinden geldiğince iyi bir film yapmaya çalışır ve en iyisini umar. Filmi olumlu bir geleceğe işaret ederek bitirmeyi düşündük ve bu da hemen devam filmi hakkında çok fazla spekülasyona yol açtı.”

“Bu son sadece bir şakaydı,” diye ekliyor Bob Gale, “Geleceğe Dönüş”ü kapatan ve “Geleceğe Dönüş Bölüm II”nin başlangıcını oluşturan sahneye atıfta bulunarak. “Hepimiz kahramanların meşhur gün batımına doğru uçup yeni bir maceraya atılmalarının uygun olduğunu düşündük. Bir filmin ‘Geleceğe Dönüş’ kadar başarılı olacağını kim tahmin edebilirdi ki?”

“Geleceğe Dönüş” 1985’in en çok hasılat yapan filmi haline gelip dünya çapında 350 milyon doların üzerinde hasılat elde edince, Marty ve Doc’un macerasını devam ettirme olasılığı film yapımcılarına iletildi. Anlaştıklarında, Robert Zemekis ve Bob Gale, Gale’in sonunda senaryoya dönüştüreceği hikayeyi oluşturmaya koyuldular.

“Bob ve ben, aldığımız tüm mektuplar nedeniyle ikinci bölüme birinci bölümün kaldığı yerden başlamamız gerektiğini biliyorduk,” diyor Gale. “Marty’nin çocuklarının gelecekte başına neler gelebileceğine dair öneriler sunan mektuplar ve hatta Michael J. Fox’a biraz benzediklerini söyleyen ve belki bir sonraki filmimizde oğlunu oynayabileceklerini öneren çocuklardan gelen mektuplar. İlk filmi bu kadar çok kişi izlemişken, bu sözü yerine getirmemek mümkün değildi. Orijinal filmin tüm hayranlarına karşı adil olmazdı.”

Geleceği Yaratmak

Filmlerinin gerçekten gelecekte başlayacağına karar veren Zemeckis ve Gale, Hill Valley’nin geleceğinin nasıl bir şekil alacağına karar verme gibi devasa bir görevle karşı karşıya kaldılar. Zemeckis, “Bildiğimiz ilk şey, geleceğin Orwellian olmayacağıydı,” diyor. “İnsanların üniforma giydiği ve kafalarının tıraş edildiği totaliter bir devlet olmayacaktı, ki bu aslında sinema filmlerinde geleceği tasvir etmenin çok kolay bir yoludur.”

“Ayrıca geleceği doğru bir şekilde tahmin edemeyeceğimizi de biliyorduk,” diye ekliyor Bob Gale. “Bir sürü filme, Dünya Fuarı hatırasına, kitaplara ve geleceği önceden haber veren diğer materyallere baktık. Hiçbiri tahmin edildiği gibi gerçekleşmedi, bu yüzden geleceğe dair gerçek tahminler sunmaya çalışırsak bir şekilde başarısız olacağımızı biliyorduk. Bunu kabul ederek, bununla başa çıkmanın tek yolunun iyimser olmak ve bununla iyi vakit geçirmek olduğuna karar verdik.”

“Geleceğimizin fikri donanım ve teknoloji yönlerini abartmak değil, ancak bunlar küçük bir rol oynuyor,” diye açıklıyor Zemeckis. “Yapmaya çalıştığımız şey, 2015 yılını popüler kültür açısından eğlenceli hale getirmekti. Görüşümüze göre, geçmiş toplumların bizim için nostalji haline gelen yönleri – moda, spor, reklamcılık ve benzeri şeyler – gelecekte karşılıklarını bulacaktır. Geleceği tasvir ederken karşılaşılan bir sorun, var olmayan bir şeyle özdeşleşememenizdir. Yeni cihazlar icat ederseniz, izleyicilerin ‘Bu garip cihazla ilişki kuramıyorum çünkü nereden geldiğini bilmiyorum’ demesi riskiyle karşı karşıya kalırsınız. Bunun olmasını önlemek için, belirli şeylerin bugüne ne kadar evrildiğini görmek için geçmişe döndük, ki bunu düşünürseniz, geçmişin geleceğidir. Bu gelecek vizyonunda sunduğumuz şeyler, kültürümüzün uzantıları olan cihazlar ve durumlardır ve bunlarla eğlenmeye çalıştık.” Yapımcı Neil Canton, “Geleceğin nasıl görüneceğini kimse bilmiyor,” diyor, “ama 2015 yılında ne kadar yakın olduğumuzu görmek için yeniden bir araya gelmeyi düşünüyoruz.”

Film yapımcıları sinematik geleceklerinin ne olmasını istediklerine dair net bir fikre sahip olduklarında, bu vizyonları gerçeğe dönüştürmesi için yapım tasarımcısı Rick Carter’a yöneldiler. “Senaryoda geleceği tanımlayan ‘Hill Valley daha iyiye doğru değişti’ yazan bir satır var. Bu yazılması çok basit bir satır, ancak ekran için kasaba meydanını gerçekten inşa etmeye gelince, izleyicinin görüntüyü gördüğünde hemen bu hissi alacağı şekilde tasarlanması gerekiyordu,” diyor Carter meydan okuması hakkında.

Carter ve film yapımcılarının verdiği ilk karar, gelecekteki Hill Valley kasaba meydanının bazı ilginç tasarımlara sahip olmasına rağmen, yine de “Geleceğe Dönüş”ün önemli bir bölümünü oynayan kasaba meydanı olarak tanınabilir olmasıydı. Carter, “Gelecek,” diyor, “şimdiki zaman üzerine kuruludur. Bir sürü kule veya tamamen beyaz, parlak metalik bir şehir inşa etmek istemedik. İlerlemenin yarattığı katmanlaşmaya rağmen, çevrenizin bir parçası olarak ilişki kurabileceğiniz bir şey istedik. Pek çok film ve bilimkurgu hikayesi, tek bir adamın her şeyi tasarladığı ve her şeyi tek tip ve yüksek teknolojili görünecek şekilde inşa ettiği gibi görünüyor. Dünya böyle değil.”

“Bob Zemeckis, geleceğin insanlarının çevre ve ekoloji konusunda daha bilinçli hale geldiğini açıklamıştı ve ben de kasaba meydanının bu farkındalığı yansıtması gerektiğini düşündüm,” diye açıklıyor Carter. “Ticari satış noktalarına ve işletmelere yapılan göndermeleri dengelemek için, kasaba meydanını sadece oturup insanları izlemekten keyif alacağınız bir yere dönüştürmek için güçlü bir doğa duygusu ekledim.”

Carter’ın karşılaştığı bir sorun zaman sorunuydu. Yapım takvimi, kasaba meydanının ilk olarak değiştirilmiş 1985 olarak filme alınmasını gerektirdiğinden, inşaat ekibinin Marty ve Doc’un zaman sürekliliğini istemeden bozmasının neden olduğu yıkım ve yozlaşma izlerini ortadan kaldırmak için sadece birkaç haftası vardı. Saat kadranı hala 10:04’te donmuş olan adliye binası, değiştirilmiş 1985 işlevini Biff Tannen’in Zevk Cenneti olarak gördü. Parıltı ve neonların kaldırılmasıyla, simge yapı 2015 yılında daha geleneksel görünümüne geri döndürüldü ve bir yeraltı alışveriş merkezinin girişi olarak hizmet veriyor. Meydanın 60′ x 80’lik bir parçası kazıldı, 80.000 galondan fazla suyla dolduruldu ve çeşitli tropikal bitkilerle çevrildi.

Carter’ın çalışmalarının nihai sonucu, meydanın ortasında şelaleler ve yemyeşil bitkilerle tamamlanan büyük, parıldayan bir gölet oldu. Kasaba meydanının son görünümü sorulduğunda, Zemeckis, “Ne kadar çok şey değişirse, o kadar aynı kaldıklarının gerçek bir örneği. İlk filmde, 50’lerin kasaba meydanı güzel, çimenli bir parka sahipti. 80’lerde bir otopark için asfaltladılar ve şimdi gelecekte, bir kez daha, altında 75 dükkan bulunan bu sakin park ve gölete sahibiz.” dedi.

Carter, Hill Valley’nin mimarisini değiştirirken, kostüm tasarımcısı Joanna Johnston sakinlerini giydirmek için çalışıyordu. Bob Zemeckis’in geleceğinin tanımı kesinlikle iyimser olsa da, kostüm tasarımcısı başlangıçta bu olasılığı “korkutucu buldu – çünkü kariyerimde sadece geçmişin veya bugünün yeniden yaratımlarını yaptım ve Bob’un konseptinin başka hiç kimsenin çalışmasında temeli yoktu. Sıfırdan başlıyorduk.”

“Gelecekte, kıyafetler gerçekten tek beden olacak, çünkü onları giyebiliyorsunuz ve bir düğmeye bastığınızda giysi vücudun şekline uyum sağlıyor. Koşu ayakkabıları kendi kendine bağlanıyor ve Marty’nin istemeden yaptığı gibi biri ıslanırsa, giysiyi hala giyilirken otomatik olarak fönleyen bir cihaz var.”

Geleneksel fütüristik metalik görünümden kaçınan Johnston, oyuncular ve 150’den fazla figüran için kıyafetler yaratmak üzere parlak “ama floresan olmayan” renkler ve geniş bir kumaş yelpazesi kullandı. Johnston, “kostümlerimin setini dengelediğini” göstermek için yapım tasarımcısı Rick Carter ile yakın bir şekilde çalıştı. Seyirci, insanların rutin olarak bu binalara girip çıktığına ve bu ortama uyum sağladığına inanmalı.” Zaman değiştikçe, gelecek erkekler ve kadınlar için gerçekten eşit bir toplum haline geldi, bu yüzden Johnston “kesinlikle cinsiyetçi. Erkekler erkeklere, kadınlar da kadınlara benziyor. Karmaşa ihtimali yok.” olan bir moda stili konusunda hiçbir çekince duymadı.

Geçmişe Dönüş

Çoğu devam filmi izleyiciye orijinal filmi hit yapan hissi vermeye çalışırken, “Geleceğe Dönüş” film yapımcıları “devam filmi” terimini yeniden tanımlayabilecek bir başarıya imza attılar. Zemeckis, “Sadece oyuncu kadrosunu bir araya getirip başka bir maceraya çıkmalarını ve buna ‘Geleceğe Dönüş’ün devam filmi adını vermelerini sağlamakla pek ilgilenmedim,” diye açıklıyor. “Ancak Doc Brown’ın uygulanabilir bir zaman yolculuğu yöntemi icat ettiğini kabul ettiğimiz için, daha önce hiçbir devam filminde yapılmamış bir şey yapabildik: İlk filme geri dönüyoruz ve o filmden sahneleri tamamen farklı bir perspektiften yeniden görüyoruz. Sahneleri izleyicinin ilk filmi hatırlamasını sağlayacak şekilde tasarladık, bence devam filmini izlemenin eğlenceli yanı da bu. Eski dostlarla tekrar takılmak gibi.”

“Böyle bir şey yapma olasılığı,” diyor Bob Gale, “ilk filmde ima edilmişti. 1985’e geri gönderilirken Marty, DeLorean’ın kontrollerini ayrılmadan 10 dakika önce gelecek şekilde ayarlıyor. Kendisini Doc Brown’ın 1955’e geri gönderildiğini izlerken görüyor. Seyirci bu öncülü kabul ettikçe, Marty ve Doc’u ikinci bölümde 1955’e geri göndermek, sinemaseverlere bir devam filmine gittiklerinde tam olarak istedikleri şeyi verecek: ilk filmin daha fazlası.”

“Geleceğe Dönüş” deneyimini yeniden yaşamak ve bazı durumlarda yeniden tepki vermek için geri dönme kavramı, orijinal oyuncu kadrosunu devam filminin bir parçası olma konusunda heyecanlandırdı. “Bir devam filmini izlemeye gittiğinizde, aynı filmi tekrar izlemek istemezsiniz, ayrıca biz oyuncular veya film yapımcıları olarak geçmiş zaferlerimizden puanlar alıp zaferlerimize güvenmek istemeyiz,” diyor Michael J. Fox. “İlk filmi devam filminin bir kısmı için fon olarak kullanarak ve tamamen yeni bir kriz yaratarak, izleyicilere ilk filmde beğendikleri şeylere bakmaları için yeni bir yol sunmayı umuyoruz.”

Depolar ve gardırop bölümleri, filmler arasındaki dört yıl boyunca kullanılmamış aksesuarlar ve giysiler bulmak için tarandı. Yapım ekibinin ilk filmin görünümünü en ince ayrıntısına kadar yeniden yaratması için filmden kareler büyütüldü. Whittier Lisesi, Hill Valley Lisesi için tekrar dublaj yaptı ve Hollywood’daki First United Methodist Kilisesi’nin spor salonu, ilkine tıpatıp benzemesine rağmen ikinci “Enchantment Under the Sea” dansına ev sahipliği yaptı, aynı dansçıların birçoğu en eşsiz “canlanmanın” bir parçası olmak için geri döndü.

Film yapımcıları ayrıca devam filminde çalışmaya geri dönen ekibin çoğunluğunun anılarından da yararlandılar. Görüntü yönetmeni Dean Cundey, devam filminin çekimlerinin ilk gecesinde yaşanan bir olayı hatırlıyor. “Saat kulesine yıldırım düştüğü sahneyi yeniden canlandırıyorduk ve Marty 1985’e geri gönderiliyor. Sahne için yıldırımı ayarlarken biri, ‘O kapının üzerinde bir ışık olduğunu hatırlıyorum,’ dedi ve bir diğer ekip üyesi ışığın üzerine giden filtreyi hatırladı. Esasen sahneyi dört yıl önce yapıldığı gibi aydınlatabildik. Çoğu durumda, ilk seferde doğru yapmadığınız için geri dönüp işi yeniden yapmanız gerekir. Bizim durumumuzda, ilk seferde kesinlikle doğru yaptığımız için işi yeniden yapmak için yıllar sonra geri dönmek zorunda kaldık.”

“Deja vu” terimi, “Geleceğe Dönüş II”nin 50’ler sahnelerinin yapımında hiç olmadığı kadar alakalıydı. Aynı kadro, aynı gardıropta, aynı ortamlarda kameranın önünde ve yönetmen Zemeckis ve orijinal ekibin çoğunluğu kameranın arkasındayken, çoğu kişi birlikte olmalarının üzerinden dört yıl geçtiğine inanamadı. Biff rolündeki sahneler arasında Tom Wilson, “Hiç de dört yıl gibi gelmedi. Bana göre, üç yıl, sekiz ay gibi geldi. Hayır, belki üç yıl, dokuz ay… Aslında, belirli sahneye bağlı. Okul dansı üç yıl, dokuz, dokuz buçuk ay gibi geldi, ama dört yıl? Asla.” yorumunu yaptı.

Marty, Doc ve Biff’in hepsi devam filminde 1955’e geri döndüklerinden, ilk filmdeki benzerleriyle karşılaşmaları kaçınılmazdı. Bu karşılaşmaları ve Michael J. Fox’un Marty ve ergen çocuklarını aynı anda canlandırdığı gelecekteki sahneleri inandırıcı kılmak için Zemeckis, ilk filmde ve “Who Framed Roger Rabbit”te birlikte çalıştığı Industrial Light and Magic’e yöneldi.

“Roger Rabbit” filminin çekimleri sırasında Zemeckis, yönetmenin canlı aktörlerini animasyon karakterleriyle birleştirmesini sağlayan özel bir bilgisayar kontrollü kamera kullandı. Etkili olmasına rağmen, kameranın hareketi ve esnekliği sınırlıydı. Bir sonraki projesini düşünen Zemeckis, ILM’deki mühendislerden sistemi sıradan bir film kamerası kadar iyi performans gösterecek şekilde değiştirmelerini istedi. Onlar da Vista Glide sistemiyle geri döndüler.

“Genellikle,” diye açıklıyor Zemeckis, “aynı karede aynı kişi tarafından canlandırılan iki kişinin olduğu filmler gördüğünüzde, kamera her zaman kilitlidir ve ikisi arasında bir kapı aralığı veya bir şey vardır, filmi böldükleri düz bir dikey çizgi. Bence izleyiciler bugün o kadar gelişmiş ki bunu anlıyorlar ve bu numarayı anlayacaklardır.”

Zemeckis, Vista Glide ile sahne içinde bu bölmeyi ileri geri hareket ettirebildi, böylece karakterler kendi etraflarında dolaşabildiler veya birbirlerine nesneler verebildiler. Sahnenin bir tarafını filme alan aktör, daha sonra diğer karakter olarak yeniden giyinirdi. Diğer karakterlerinin diyaloglarını duymalarını ve tepki vermelerini sağlamak için kulaklarına küçük bir alıcı yerleştirilirken, diğer taraf filme alınırdı. Film boyunca birkaç kez kullanılan bu cihazın en karmaşık uygulaması, 47 yaşındaki Marty McFly ve genç çocukları Marty Jr. ve Marlene’in (hepsi Michael J. Fox tarafından canlandırılmıştır) birlikte pizza yemeğinin tadını çıkarmak için oturmalarıdır.

“Geleceğe Dönüş II”nin özel efektleri son teknoloji olsa da, yazar/yapımcı Bob Gale, bunların bu kadar iyi çalışmasını sağlayan şeyin “onları hafife almamız” olduğunu açıklıyor. Hikaye, filmin en önemli kısmıdır ve eğer izleyici bu hikayeye dahil olursa, efektler o keyfi artırmak ve hikayeyi daha inandırıcı kılmak için vardır, dikkati kendilerine çekmek için değil. Bir aktör ekranda kendisinin karşısında göründüğünde, sahneyi sanki iki farklı aktör oynuyormuş gibi çektik. Yapmaya çalıştığımız şey, bu efektlerin hikayeye o kadar sıkı bir şekilde dahil edildiğinden emin olmaktı ki, filmden eve dönene kadar kimse bunların nasıl yapıldığını sorgulamasın.”

“Geleceğe Dönüş”ün çekimleri sırasında, hem Lea Thompson hem de Thomas F. Wilson için en zorlu yönlerden biri, 17 yaşındaki karakterlerini 47 yaşındaki yetişkinler olarak canlandırmak için yaşlarının belirlenmesiydi. Hikayenin devamı için, her iki oyuncu da 77 yaşında bu karakterleri canlandırmak için 30 yıl daha yaşlandırıldı ve 1985’teki değiştirilmiş kişilikleri için bir başka köklü değişikliğe uğradılar. Orijinal filmde protez makyajın zorluklarından kaçınan tek başrol oyuncusu olan Michael J. Fox, kendini 47 yaşındaki Marty McFly’a, Marty Jr.’a ve Marlene McFly’a dönüşürken buldu.

Fox, yaşlı Marty olarak sahnelerine hazırlanmak için makyaj koltuğunda dört saatten fazla zaman geçirdi, ancak aktör zamanın nihai sonuçları haklı çıkardığını hissetti. “Dünyadaki en hoş şey değil,” diye itiraf ediyor. “Tüm o kauçukların altında oldukça sıcak olabiliyor ve peruk parçaları biraz rahatsız edici, ancak sonunda karaktere büründüğünüzde, eğlence o zaman başlıyor. Birdenbire deney yapma, genç Marty için gülünç görünebilecek veya duyulabilecek farklı yüz ifadeleri veya sesleri deneme özgürlüğüne kavuşuyorsunuz, ancak iki inçlik kauçuk altında çok daha az bilinçli oluyorsunuz ve yeni bir karakter buluyorsunuz.”

Lea Thompson makyaj hakkında “Bazen,” diyor, “yüzünüzün gerçekten çalıştığını unutuyorsunuz. Makyajı taktığınızda onu takabileceğinizi ve sizin için işe yarayacağını düşündüğünüz bir noktaya geliyorsunuz. Bu süreçte dikkat çekici olan şey, yüzüm tamamen protezlerle kaplı olsa bile, hala ben olmam. Makyaj ekstra yıllar katıyor, ancak yine de altındaki kişiyi görebiliyorsunuz, neredeyse ekranda gördüğünüz şeye yol açan zamanın geçişini görebilme noktasına kadar.”

Şüphesiz en zorlu makyaj programından geçen aktör Thomas F. Wilson’dı. Wilson birçok durumda hem yaşlı Biff’i hem de genç Biff’i veya yaşlı Biff’i ve torunu Griff’i aynı gün, aynı sahnede canlandırmak zorundaydı. Makyaj sürecine sabah 3:00’te başlayan Wilson, sahnelerini yaşlı Biff olarak çekiyor, makyajı temizliyor (bir buçuk saat daha) ve ardından genç Biff veya Griff olarak yeniden yaratılıp kendisiyle birlikte oynuyordu. Wilson, “‘The Patty Duke Show’u yapıyor olsaydık çok daha kolay olurdu,” diye itiraf ediyor, “ve saçıma bir fiyonk takıp minuet’ten hoşlanan Cathy olarak geri dönebilirdim.”

“Makyaj teknisyenleri muhteşem bir iş çıkardı,” diyor Bob Zemeckis, “ama oyunculara hakkını vermek gerektiğini unutmamak gerek. Artık makyajı kullanarak herkesin 47 veya 77 yaşındaymış gibi görünmesini sağlayacak teknolojiye sahibiz ama oyuncu bunu yaşama gücüne sahip. Michael, Lea ve Tom oyunculuklarıyla bu karakterleri inandırıcı kıldılar.”

Zemeckis, amaçladığı gibi bir devam filmi yerine bir devam filmi tasarladı ve filmin ilk filmi izlememiş olanların bile “ilk filmde bir zaman makinesinin icat edildiğine inandığınız sürece” keyif alabileceğini belirtti. Ancak, “ilk filmi izlemiş olmak deneyimi çok daha keyifli hale getirecek” diye itiraf ediyor. Bob Gale, “İlk filmi bu kadar başarılı kılan izleyiciye sadık kalmaya çalışıyoruz” diyor. “İkinci filme ne kadar açıklama koyacağımıza karar vermeye çalışırken, ikinci filmi gerçekten izlemek isteyen insanların birinci bölümü çoktan izlediklerini düşündük. Ayrıca, video kasette kolayca bulunabiliyor, bu yüzden filmi kaçıranlar devam filmine gelmeden önce filmi izleyebilir.”

Yaptıkları filmi tarif etmeleri istendiğinde, Michael J. Fox ilk filmde de aynı sorunu yaşadığını hatırlıyor. “Ne diyorsunuz buna? Bilimkurgu, aksiyon, komedi, ergenlik, kim bilir? Çok farklı türleri temsil ediyor. Sanırım söyleyebileceğim en iyi şey, salt eğlence için sinemaya gittiğiniz her şey.”

“Geleceğe Dönüş II”nin yapımını bitiren Zemeckis, Michael J. Fox, Christopher Lloyd, Lea Thompson ve Thomas F. Wilson ile birlikte hemen “Geleceğe Dönüş III” üzerinde çalışmaya başladı. Film yapımcıları Marty ve Doc’un diğer maceralarından ne bekleyebilir? “Geleceğe Dönüş III,” diyor Zemeckis sırıtarak, “‘Geleceğe Dönüş II’nin kaldığı yerden devam ediyor…”

Kredi Bloğu

Steven Spielberg Bir Robert Zemeckis Filmi Sunar. “Geleceğe Dönüş Bölüm II.” Başrollerde Michael J. Fox, Christopher Lloyd, Lea Thompson, Thomas F. Wilson. Müzik Alan Silvestri. Editör Arthur Schmidt, Harry Keramidas. Yapım Tasarımı Rick Carter. Görüntü Yönetmeni Dean Cundey, ASC Yönetici Yapımcıları Steven Spielberg, Frank Marshall, Kathleen Kennedy. Hikaye Robert Zemeckis ve Bob Gale. Senaryo Bob Gale. Yapımcı Bob Gale ve Neil Canton. Yönetmen Robert Zemeckis. Evrensel Bir Resim.

24 Ekim 1989 itibariyle